Любовь или расчет?
В иркутском ТЮЗе поставили спектакль «Лес»
Свобода или сытая жизнь? Эту дилемму по-разному решают герои комедии «Лес» по пьесе Александра Островского. Спектакль в постановке режиссера Александра Гречмана 18 сентября открыл 99-й сезон в Иркутском областном театре юного зрителя им. А. Вампилова.
– Пьесы Александра Островского всегда будут актуальны, ведь в них поднимаются вечные темы, в данном случае – это вопрос совести в самом широком общечеловеческом смысле, – считает Александр Гречман.
С первой сцены зрители попадают в имение Пеньки помещицы Раисы Павловны Гурмыжской (Марина Егорова), о чем свидетельствует табличка возле сцены. На ее иждивении находятся бедная родственница Аксюша (Александра Бринько) и сын ее разорившейся подруги, недоучившийся гимназист Алексей Буланов (Илья Ветров). Богатая вдова 50 с небольшим лет изображает перед своими богатыми соседями Милоновым (Филипп Черный), Бодаевым (Дмитрий Иванов) добродетель, рассказывая им о том, что решила поженить молодых людей, дав приданое за Аксиньей, и тем самым устроить их судьбу. Но вскоре зрители понимают, что это лишь благородная ширма ее истинным намереньям. Тем более, что Аксинья влюблена в сына купца Восьмибратова (Илья Крикун) – Петра (Андрей Гончаров). Молодые люди не могут пожениться, потому что расчетливый отец готов отдать своего отпрыска только за девушку с приданым.
Вскоре на сцене появляются провинциальные артисты – трагик Геннадий Несчастливцев (Александр Стерелюгин) и комик Аркадий Счастливцев (Павел Матушевич). Они встречаются на перекрестке дорог и решают отдохнуть в Пеньках. Оказывается, что Несчастливцев – пропавший племянник Гурмыжской. Будучи потомственным дворянином, он оставил сытую жизнь ради актерского призвания.
– Предложением театра было поставить Островского, а я радел именно за эту пьесу, потому что логично, что спектакль в преддверии юбилея ТЮЗа о театре, – пояснил Александр Гречман. – Драматург вообще очень много сил посвятил развитию русского театра, до него на сцене в основном бытовали переводные иностранные пьесы. Он очень любил актеров и в этой пьесе отдал своеобразную дань этой трудной, а в то время еще и, мягко говоря, не очень престижной профессии.
Именно поэтому Геннадий Гурмыжский скрывает от тети, что он провинциальный актер, надевает свой лучший сценический костюм и уговаривает Счастливцева сыграть роль его слуги. Несмотря на это, богатая родственница не очень рада племяннику, ведь она занята устройством собственной личной жизни, а именно соблазнением юного гимназиста, который без всяких сомнений идет на этот мезальянс. В спектакле символом неравных отношений становится образ бабочки. В начале Буланов держит в руках рамку с коллекцией крылатых насекомых. Потом Гурмыжская предстает перед ним в одеянии, напоминающем белого мотылька, и тот устремляется за ней с сачком.
– Мы понимаем, что в этих отношениях нет чувств, а есть только расчет, Гурмыжская покупает любовь Буланова, а тот продает свою молодость за сытую жизнь, поэтому такие отношения изначально мертвы, – отметил Александр Гречман. – По сути, он пойманный и засушенный попадает в ее коллекцию, хотя вроде бы сачок в его руках. Поскольку он, таким образом, сам себя лишает настоящей любви.
Стремясь к еще большей роскоши, Гурмыжская продает свой лес купцу Восьмибратову, но тот обманывает помещицу. Решить спорную ситуацию помогает Несчастливцев и возвращает тетушке деньги. Но внезапно раскрывается настоящая профессия племянника. Отношение, которое более полутора века было к актерской стезе, выражает ключница Улита (Наталья Маламуд). Она охотно вступает в отношения со слугой, но когда узнает, что Счастливцев артист, то разрывает с ним. Наталье Маламуд удалось создать гротескный и комичный образ. Когда Улита произносит слово «актер», она словно выплевывает его. В то же время Островский показывает суть этой профессии, когда все чувства обострены до предела, как у Аксюши, которая хочет утопиться из-за того, что не может быть с Петром. Несчастливцев уговаривает ее стать актрисой и уйти с ними. В итоге артистам указывают на дверь, но перед уходом Несчастливцеву удается получить от тетушки свой долг.
Финальная сцена демонстрирует, как черствеет душа у людей, которые руководствуются расчетом, и, напротив, как милосердны могут быть люди, которые живут сердцем. Гурмыжская представляет обществу своего будущего мужа – Буланова, и соседи принимают ее решение как само собой разумеющееся. Милонов даже произносит пафосную речь, что «все высокое и все прекрасное основано на разнообразии, на контрастах».
Несчастливцев призывает тетю дать приданое за Аксиньей, но она ссылается на недостаток средств. Тогда он сам отдает девушке свои последние деньги. И говорит словами Карла Моора из трагедии Фридриха Шиллера «Разбойники»: «Люди, люди! Порождение крокодилов! Ваши слезы – вода! Ваши сердца – твердый булат! Поцелуи – кинжалы в грудь! Львы и леопарды питают детей своих, хищные враны заботятся о птенцах, а она, она… Это ли любовь за любовь? О, если б я мог быть гиеною! О, если б я мог остервенить против этого адского поколения всех кровожадных обитателей лесов!» Таким образом, становится понятно, что лес в названии пьесы – символ душевной черствости, дикости и безнравственности.
«Человек по сути своей бывает слаб и ради денег, власти и удовольствия он способен на многое, даже предать себя. Другое дело, что, преодолевая эти искушения, мы можем, оставаться людьми в любых условиях. Хотя иногда бывает непросто поступить по совести, а еще сложнее следовать собственному предназначению».
