Кокошник против «клюквы»
Народные мастера Приангарья воссоздают подлинный облик сибирских старожилов
Синтетические сарафаны ярких цветов, пластиковые кокошники и ободки для волос – вещи в псевдорусском стиле заполонили подиумы и сувенирные лавки. Народные мастера Иркутской области обеспокоены тем, что современный «дизайн» стирает глубокий смысл традиционного русского костюма. Чтобы защитить наследие, они отправляются в экспедиции по ведущим музеям страны и историческим селам региона.
Псевдорусский стиль
Цель таких поездок – не просто воссоздать подлинную одежду народов Прибайкалья, а детально изучить уникальную переселенческую культуру и осмыслить процессы формирования многонационального пространства Восточной Сибири.
– То, что сегодня массово шьется для эстрады или продается в интернет-магазинах под видом русских костюмов, в этнографии называют «клюквой», или псевдорусским стилем, – говорит исполнительный директор ИРОО «Союз мастеров народного искусства «Оникс» Елена Гусева. – Пластиковые кокошники-ободки, которые замужние женщины никогда не носили, синтетические ткани ядовитых цветов, короткие юбки. Такой «дизайн» стирает глубокий смысл одежды. Традиционный костюм – это паспорт человека. По нему читали все: из какой губернии приехал, какого возраста, замужем ли, сколько детей, каков достаток. Когда мы заменяем этот глубокий смысл дешевой бутафорией, мы обкрадываем сами себя и лишаем подрастающее поколение культурного наследия.
К примеру, кокошник – это праздничный, очень дорогой убор преимущественно северных и центральных губерний. На юге России замужние женщины носили совершенно другие, сложные головные уборы – сороки и рогатые кики.
– Главная ошибка современности в том, что кокошник воспринимают как ободок. Но настоящий традиционный кокошник – это всегда закрытый головной убор замужней женщины, – говорит ведущий мастер-реконструктор, руководитель учебно-творческой мастерской «Русский традиционный костюм», народный мастер Иркутской области Светлана Еремина. – Его святая обязанность – полностью скрыть волосы от чужих глаз. Показать волосы постороннему на Руси считалось позором, отсюда и пошло выражение «опростоволоситься». К кокошнику сзади обязательно крепилась тканевая часть – позатылень, либо волосник. А современные ободки оставляют затылок и распущенные волосы открытыми – в традиции это было немыслимо! И уж точно кокошники не носили незамужние девушки – у них были открытые ленты, повязки и венцы, оставляющие макушку свободной.
Не просто «шили по картинкам»
Много лет Союз мастеров народного искусства «Оникс» занимается воссозданием традиций пошива русского костюма. Уже второй проект, посвященный данной теме, получил поддержку Фонда президентских грантов. В рамках первого проведено три обучающих курса для мастеров, воссоздано 28 полных костюмных комплексов. Это одежда коренных народов Прибайкалья и русского старожильческого населения, включая знаменитых семейских (забайкальских старообрядцев). Традиционные бурятские костюмы (эхиритских и булагатских родов) шила Юлия Харгаева, народный мастер Иркутской области, художник-декоратор Усть-Ордынского национального центра художественных народных промыслов. За сложнейшие эвенкийские и тофаларские комплексы отвечала Евгения Гомбоева, народный мастер Иркутской области, председатель ИРОО «Этнокультурный центр народов Севера». Костюмы белорусских переселенцев воссоздали мастера ИРОО «Иркутское товарищество белорусской культуры им. Я. Черского» Наталья Усанина и Юлия Перминова. А все русские костюмы были сшиты Светланой Ереминой и ее учениками. Коллекция экспонировалась в краеведческих музеях и выставочных залах региона.
– Мы не просто шили «по картинкам», – прокомментировала Светлана Еремина. – Первую коллекцию мы воссоздавали по описаниям из этнографических трудов, старинным снимкам и образцам одежды из Государственного каталога музейного фонда РФ. Это позволило нам максимально приблизить вещи к подлинникам. Но чтобы досконально изучить сам крой, понять технологию изготовления, увидеть фактуру материалов, нужно работать с вещами вживую. Именно поэтому для мастеров так важны очные стажировки в крупных музейных фондах страны.
Манифест против «сарафанного фастфуда»
В июле стартовал второй проект, поддержанный Фондом президентских грантов, – «Сохраняя культурное наследие. Музейная экспедиция: народный костюм Восточной Сибири». Он завершится в декабре следующего года. Первым мероприятием стала экспозиция в выставочном центре им. В.С. Рогаля, где представили 28 подлинных костюмных комплексов народов Прибайкалья.
– Наш проект – это манифест против «сарафанного фастфуда». Мы переходим к глубокому изучению переселенческой традиции разных этнических групп, которые формировали наш регион, – рассказала Елена Гусева. – Мастера пройдут стажировки в ведущих музеях страны – Российском этнографическом музее в Санкт-Петербурге и Красноярском краевом краеведческом музее. Там мы будем подробно изучать крой традиционной одежды и архивные записи этнографов. Также проведем экспедиции в места компактного проживания переселенцев и старожилов Иркутской области.
Всего будет изготовлено восемь реконструкций поздних традиционных костюмных комплексов типа «парочка» для пополнения базовой коллекции.
– «Парочка» – это комплект из юбки и кофты-казачка, сшитых из одной фабричной ткани. Она пришла на смену сарафанным комплексам на рубеже XIX–XX веков под влиянием городской моды, – пояснила Светлана Еремина. – Для Сибири «парочка» выступила своего рода обобщением разных переселенческих традиций и трансформацией народного костюма, адаптированной под местные условия. К маю наши мастера дополнят коллекцию еще 12 комплексами, включая разные виды традиционных «парочек».
Помимо создания новых костюмов, в рамках проекта пройдут выставки с просветительскими лекциями в краеведческих и исторических музеях Иркутской области. Будет создана специальная интерактивная коллекция для примерки и фотосессий.
«Каждый сможет почувствовать многослойность настоящего костюма, прикоснуться к истории и силе своего рода. Это не просто примерка вещей – это возможность на мгновение заглянуть в душу своего предка и почувствовать себя частью великой истории».
